
レオンティーヌ・ファーシー
この陶芸家は、フォルム、テクスチャー、曲線、非対称性、そしてすっきりとした線を通して自己を表現しています。それぞれの作品は、素材に導かれ、自由で彫刻的なフォルム、自明の真理を探求する、唯一無二で本能的な作品です。土は彼女の内なる世界を探求する媒体であり、彼女の作品はそれを構成する様々な要素を反映しています。まさにそれは終わりのないプロセスであり、定義することなく自分自身を見つけ、判断することなく自分自身を受け入れ、手放すことに身を委ね、そして、どこにでも美の真実として提示されるような、画一的で合理化された美の規定から解放されることを目指しています。
「完璧な美しさなど存在しない。あるのは特定の均整の特異性だけだ」 – エドガー・アラン・ポー

マリオンさん、あなたは『レオンティーヌ・ファーシー』の作者ですね。どのような経歴をお持ちですか?
長生きですね!陶芸家になる前は、オーディオビジュアルと映画の制作に携わっていました。最初は監督、その後は舞台デザインを手がけました。数年後、企業の舞台デザインを手がけるようになりましたが、自分が作りたいものとの具体的な繋がりが必要でした。触り心地が欲しかったので、粘土という素材を探し始めました。金属を使った経験はありましたが、もっと柔らかい素材が必要だと感じていました。粘土は扱いやすく、成形すると波紋が生まれ、丸みや曲線が生まれ、時に催眠術のような感覚になります!粘土は私を落ち着かせ、ありのままの私を受け入れてくれます。粘土と共にあることで、私はすべてを手放し、導かれるままに身を委ね、物事が起こることを受け入れる必要があります。それは対話なのです。
バレンタイン・ゴーティエのコレクションで気に入っている点は何ですか?
バレンタインを知ったのは、彼女が最初のブティックをオープンした時でした。彼女のセンシュアルな生地と構築的なカット、そして同時にとてもフェミニンなところが大好きです。この相補性の中に、私自身も見出しています。しかし、何よりも私を魅了するのは彼女の個性です。彼女は本能的で、誠実です。私たちには共通のテーマ、つまりラインがあり、それは私の作品を導く最初のジェスチャーに例えることができます。
色をつけてますか?
どれも好きですが、気分次第です。 今は紫に夢中です。無地を選ぶことが多いのですが、生地にもとても興味があって、特にベルベットが好きです。オンラインでは絶対に買いません。触ったり試着したりできないからです。私の触覚はとても鋭いので、バレンタインが使っているような贅沢な素材には特に敏感なんです。
あなたとファッションの関係は何ですか?
流行は観察しますが、執着はせず、何よりも自分の予算内で調整します。感情を通して世界を認識するので、外見に縛られることはありません。服装に隠れることもありません。服は確かにその人のアイデンティティを形成するものですが、同時に、自分を隠蔽するための囮、つまり衣装にもなり得ます。いずれにしても、スタジオでの作業が雑然としているので、着飾ることはどんどん少なくなっています!スタジオ服は持っていますが、着飾るのは楽しいです。理想としては、アクセサリー一つで昼も夜も着替えられる服を選びたいですね。夜に出かける時にキラキラした衣装を着るタイプではないので!

あなたも、もう何もかもが元に戻ることはないと信じますか?
よく分かりません。確かに多少の進化はありますが、私たちは回復力があり、変化に素早く適応します。進化があり、アプローチも変わると思いますが、心の底ではそれほど大きく変わることはないと思っています。しかし、私たちが経験している現在の状況は、人々が自分自身を見つめ直し、整理整頓し、内省し、再び集中する機会を与えています。誰もが自分のリズムを取り戻しつつあります。
有名な「新世界」では、旧世界のどんな要素が欠かせないのでしょうか?
人間的、美食的、そして文化的な出会いの場。驚きと発見をもたらす場所。私たちの知性を育み、視野を広げ、他者との絆を深めてくれる場所。
衣服やアクセサリーの「製造国」を体系的に確認していますか?アップサイクルの取り組みに賛同していますか?
クローゼットの中には、再利用できるものがきっとある、と誰もが気づきました。私は服ととても気ままな関係を築いています。お金がなくても、気に入ったものはすぐに買ってしまいます。気に入ったものは、擦り切れるまで着たり、時には2着買ったりもします!古着屋が大好きで、今風の服と合わせたり、ヴィンテージを売っている友人から買ったりしています。物に関しては、物語のあるものが好きなので、イケアに行くよりも、歴史のあるものを買う方が好きです。もちろん、美しいデザイナーズアイテムに散財することもありますが!
バレンタインのアプローチはどうですか?
バレンタインの環境に配慮したアプローチは、私にとって共感できるものです。それは私自身の消費習慣の重要な指標であるだけでなく、何よりも彼女のブランドを体現していると言えるでしょう。彼女は典型的なビジネスウーマンとは一線を画しています。彼女は自身の作品に情熱を注ぎ、それを共有したいと願っています。そして、顧客に販売する製品にも細心の注意を払っていることが分かります。彼女は倫理的な選択を商業的な利益のために利用しようとはしていないことが、はっきりと伝わってきます。実際、世界を変えたいのであれば、消費者だけでなく、デザイナーや生産者にも意識を高める必要があります。私たち消費者はファストファッションに高いお金を払う覚悟がありますが、その理由は理解しています。逆に、デザイナーは誰にでも気軽に購入できるブランドであり続け、そのレッテルを悪用すべきではありません。



